Dramatik

Preisgekröntes Kindertheaterstück übereine starke Protagonistin

Wenn die 10-jährige Ida nach Hause kommt, weiß sie nicht, was sie erwartet: Ihre Mutter ist Alkoholikerin und psychisch krank. An Südpol-Tagen ist sie aufgekratzt und unternehmungslustig; an Nordpol-Tagen depressiv und antriebslos. Doch mit Robert Falcon Scott hat Ida glücklicherweise einen imaginären Freund, der sich bestens mit Polarforschung auskennt. Mit Erfindergeist, Empathie und Intelligenz lernt Ida, ihre schwierige Situation zu meistern.
Das 2022 mit dem Mira-Lobe-Stipendium des Bundeskanzleramts ausgezeichnete Stück wurde 2023 uraufgeführt und mit dem KinderStückePreis 2024 der Mülheimer Theatertage geehrt. Die Erstveröffentlichung erfolgt im Reclam Verlag.
Mit Nachwort und Unterrichtsanregungen von Björn Hayer.

»Armela Madreiters präziser und kraftvoller Theatertext ist durchdrungen von dem zutiefst menschlichen Bedürfnis, die Welt verstehbar und damit veränderbar zu machen. Humorvoll und sensibel zeigt sich darin, wie Erfindergeist und Empathievermögen dem Schrecken einer Suchterkrankung entgegentreten.«
Dora Schneider, Mitglied des Auswahlgremiums des KinderStückePreis

südpol.windstill wird von der Deutschen Akademie für Kinder- und Jugendliteratur als Kinderbuch des Monats Mai 2025 empfohlen!

Jetzt in Gelb: Einer der wichtigsten deutschen Autoren des 20. Jahrhunderts

Ein Parabelstück über die Macht des Geldes: Drei Götter kommen in die Provinz Sezuan und glauben, in der Prostituierten Shen Te den lang gesuchten guten Menschen gefunden zu haben. Sie schenken Shen Te Geld, doch ihre bedingungslose Nächstenliebe treibt sie in wirtschaftliche Not. Wer in der kapitalistisch organisierten Gesellschaft Sezuans überleben will, muss andere ausbeuten, und so sieht sich auch Shen Te gezwungen, ein Alter Ego zu erfinden: den skrupellosen Tabakfabrikanten Shui Ta.
Mit einem Nachwort und Anmerkungen.

• Brechts zentrales Werk, häufig gespielt und diskutiert
• Gesellschaftszwänge, Moral und Überleben: Kann man in einer ungerechten Welt gut bleiben?
• Jetzt in der berühmtesten Klassiker-Reihe der Welt

Nicht nur weil Tschechien Gastland der diesjährigen Frankfurter Buchmesse 2026 ist, lohnt sich ein Blick in die lebhafte Theaterszene des Nachbarlands. Die Übersetzerin Barbora Schnelle vermittelt durch Veröffentlichungen und das Berliner Festival "Ein Stück: Tschechien" seit vielen Jahren neue tschechische Stimmen und Stücke ins deutschsprachige Theater. Nun legt sie mit Am Wannenrand eine neue Anthologie tschechischer Gegenwartsdramatik vor. Neun Theaterstücke, die zwischen 2012 und 2024 uraufgeführt wurden, zeigen unterschiedliche Strömungen und Ästhetiken des tschechischen Gegenwartsdramas, von der gesellschaftskritischen Groteske über Beziehungsdramen, inspiriert vom absurden Theater, bis hin zu lyrischen, fast märchenhaften Utopien. Diese Auswahl macht die Vielfalt der theatralen Mittel der Autor*innen und der tschechischen Theaterszene erfahrbar.

Martina Kinská beschäftigt sich in ihrem Stück Pankrác '45 mit der Aufarbeitung historischer Traumata und führt nach Ende des Zweiten Weltkriegs fünf Frauen im gleichnamigen Prager Gefängnis zusammen. Tomás Dianiskas Spottschau , durch eine reale Sportkarriere inspiriert, rechnet mit der Transphobie der 1930er Jahre ab. Die Form der bissigen Groteske wählen sowohl Tomás Rális in Ausgewohnt über die Wohnungsnot der jungen Generation als auch Hana D. Lehecková in Trollmama über die Verbreitung von Hass und Desinformation im Netz. Einen zynischen und dichten Beziehungsmikrokosmos voller narzisstischer Zuschreibungen entwirft Natálie Bocková im titelgebenden Stück Am Wannenrand . In Bitte Ziel eingeben von Tereza Semotamová diskutiert ein junges Paar sein intimes Leben auf surreal-groteske Weise mit einem Navigationsgerät. Eine sich umkehrende Vater-Tochter-Beziehung zeigt David Kosták in seinem lyrisch-melancholischen Stück Die vergossene Milchstraße . Dagmar Fricová beschäftigt sich in Abgrund mit Klimaängsten und Überlebensstrategien. Die Klimakrise und ihre dystopischen Auswirkungen sind auch für das tschechisch-deutsche Stück Ufer des Verschwindens von Dagmar Fricová und Matthias Naumann zentral.

Mit Theatertexten von Natálie Bocková, Tomás Dianiska, Dagmar Fricová / Matthias Naumann, Martina Kinská, David Kosták, Hana D. Lehecková, Tomás Rális und Tereza Semotamová.

In Übersetzungen von Martina Lisa, Maira Neubert, Daniela Pusch und Barbora Schnelle.

• Drei Meisterwerke in einem Band: Goethes »Faust - Der Tragödie erster Teil«, »Faust - Der Tragödie zweiter Teil« und »Urfaust«
• Goethes Haupt- und Lebenswerk in Cabra-Leder
• Goethes Faust ist DER deutsche Klassiker eines der meistzitierten Werke überhaupt
• »Ich glaube, dass gerade der Urfaust das Stück ist von Goethe, das man am wenigsten manipulieren muss. Das heißt, es ist das weitaus kühnste Stück.« Friedrich Dürrenmatt
• »Von wegen Fack ju Göthe« Der Spiegel
• »Das 'Faustische' wird zum eigenen Genre: 'Peer Gynt' gilt als 'Faust des Nordens' und 'Der Meister und Margarita' von Michail Bulgakow ist die russische Version. Sowohl Heinrich ('Professor Unrat') als auch sein Bruder Thomas Mann ('Doktor Faustus') haben moderne Romanversionen geschrieben. Sogar in Animes wie 'Puella Magi Madoka Magica' finden sich Faust-Figuren.« MDR

Jetzt in Gelb: Einer der wichtigsten deutschen Autoren des 20. Jahrhunderts

Die Magd Grusche zieht selbstlos und unter Entbehrungen Michel, das in Kriegswirren zurückgelassene Kind adliger Eltern, groß als sei es ihr eigenes, doch nach dem Krieg verlangt die leibliche Mutter das Kind zurück. Mit der Kreidekreisprobe entlarvt Armeleuterichter Azdak, wer sich wirklich mütterlich verhält. Brechts Theaterstück entwirft eine Utopie, in der Fürsorge, soziale Gerechtigkeit und das Allgemeinwohl wichtiger sind als alte bestehende Rechtsansprüche.
Mit einem Nachwort und Anmerkungen.

Zwischen Aktenbergen und Algen wird der Untergang verwaltet, während zeitgleich die privaten Fundamente bröckeln: Eine Familie streitet um ihre Heimat, ein Paar hofft auf die echte Liebe - ganz ohne Psychopharmaka. Ob Wrestling gegen Mücken, ein geologischer Fachvortrag mit Stoffschwein oder eine unglücklich verliebte Gletschermumie - dem Wahnsinn der Gegenwart begegnet die Dramatische Rundschau 08 mit Witz, Schmerz und großer poetischer Kraft.

Diese Ausgabe versammelt Theaterstücke von Lea Marlen Balzer, Joshua Groß, Caren Jeß, Svealena Kutschke, Lukas Rietzschel, Lukas Röder und Illustrationen von Johanna Benz.

Lea Marlen Balzer : Gletschermumie, Liebe | Joshua Groß: Die mückenlose Stadt | Caren Jeß: To My Little Boy | Svealena Kutschke: Fußnoten aus dem späten 21. Jahrhundert | Lukas Rietzschel: Der Girschkarten | Lukas Röder: Pillen

Mit seinem Romanzyklus Das magische Labyrinth wurde Max Aub zu einem der großen Chronist*innen der Traumata des 20. Jahrhunderts und einem der wichtigsten spanischsprachigen Autor*innen dieser Zeit. Weniger bekannt sind seine Theaterstücke, von denen der 1939 geschriebene Monolog Ich will keinen Trost von niemandem (im Original: De algún tiempo a esta parte ) nun von Stefanie Gerhold übersetzt erstmalig auf Deutsch vorliegt.

In ihm erklingt die Stimme von Emma, einer Katholikin aus Wien mit jüdischer Herkunft. Doch gleichzeitig hat diese Stimme keinen Ort. 1938, nach dem "Anschluss" Österreichs, zwischen Reichspogromnacht und Deportationen, hat Emma alles verloren: ihren Sohn und ihren Ehemann, den die Nazis verschleppt und ermordet haben, ihren Wohlstand, ihre Wohnung, die sie für die neuen Bewohner*innen putzen muss. An ihren toten Mann richtet sie ihre Worte, und es ist besonders dieser Umstand, der ihr fundamentales Alleinsein in einer verstörenden Umwelt betont.

Die Entwürdigung und Entmenschlichung, die Emma erlebt, infiziert auch ihre Sprache: nüchtern, beinahe teilnahmslos wirkt diese zuweilen. In rhythmischen und zugleich wie isoliert stehenden Sätzen konkretisieren sich wie in einem Prisma die zerstörten Lebenswege von Emma und ihren Bekannten - denn sie sieht hin, wendet den Blick nicht von den Gewaltexzessen auf offener Straße ab. Sie tut dies aus Pflichtgefühl gegenüber den Ermordeten. Und aus einer Wut heraus, die, wie sie sagt, größer ist als ihre Angst.

Im Vorwort zu ihrer Übersetzung und zur Entstehung dieses Werks, das Max Aub zu Beginn seiner eigenen Flucht aus Spanien 1939 in Paris geschrieben hat, erläutert Stefanie Gerhold das "Erzählen in Splittern", mit dem Aub seine eigene Fassungslosigkeit literarisiert. Die Unmöglichkeit, die Ereignisse einzuordnen, bestimmt auch die Perspektive seiner Figur. Das Nachwort von Albrecht Buschmann erläutert die Rezeptionsgeschichte und stellt diesen einzigartigen Monolog in den Kontext von Max Aubs Theater, das immer wieder um die existenzielle Erfahrung von Ausschluss und Verfolgung kreist.

Ein parabelhaftes Stück über Machtmissbrauch und Hybris. - Grillparzer stellt in das Zentrum seiner 1823 entstandenen, aber aus Zensurgründen erst 1825 in Wien uraufgeführten Tragödie eine historische Figur aus dem 13. Jahrhundert, mit der er versteckt auf Napoleon anspielt: Der Böhmenkönig Ottokar lässt sich in seinem Streben nach der Kaiserkrone zu einem Rechtsbruch hinreißen. Er verlässt seine Frau Margarete und heiratet Kunigunde von Ungarn. Das ist der Anfang seines tiefen Falls.
Mit einem neuen Nachwort.

Ein hochpolitisches Drama von antikischer Wucht

In einem unaufhaltsamen Sprachstrom lässt die Nobelpreisträgerin Elfriede Jelinek diejenigen zu Wort kommen, die keine Stimme haben - die zahllosen Flüchtenden, die über das Mittelmeer nach Europa kommen. Sie suchen Schutz und treffen auf Ablehnung und Zynismus. Empathie und Menschlichkeit wie in Aischylos' Drama Die Schutzflehenden? - Fehlanzeige!
Mit einem Nachwort von Uta Degner.

Englische Literatur in der Reihe »Reclam Fremdsprachentexte«: das ist der englische Originaltext - ungekürzt und unbearbeitet mit Worterklärungen am Fuß jeder Seite, Nachwort und Literaturhinweisen.

Ein Klassiker über soziale Verantwortung und eine selbstgerechte Oberschicht

Die Verlobung von Sheila und Gerald wird in der reichen Unternehmerfamilie Birling groß gefeiert. Als völlig überraschend Inspektor Goole vor der Tür steht, kippt die Stimmung. Eva Smith, eine junge Frau aus der Arbeiterschicht, hat sich das Leben genommen. Was haben die Familienmitglieder zu verbergen - und was mit Smiths Tod zu tun?

Englische Lektüre: Niveau B2-C1. Inhaltliche Stichworte: Schuld · soziales Drama · Klassengesellschaft